Да оцрта еволуцију осећања тескоба 1900-их могли смо одабрати да посматрамо два сјајна дела: „Врисак“ Мунцх и „Студија са портрета Иноћентија Кс“ аутора Сланина . Врло различита дела, рођена у различитим ерама и друштвеним контекстима, али обједињена неодољивим осећајем: тескоба , заправо.

Заступљеност тескобе у уметности

Тхе уметник доживљава необичну психолошку фузију између себе и околине (Кохут, 1978). Несигурност баријере која раздваја оно што је „унутрашње“ од онога што је „спољашње“ само за себе даје уметнику дубљу свест о стварности, омогућавајући му да са великом осетљивошћу интуитира хитности групе у којој живи. Због тога ће уметничка продукција одражавати централни психолошки проблем сваке ере.



Да оцрта еволуцију осећања тескоба 1900-их могли смо одабрати да посматрамо два сјајна дела: „Врисак“ Мунцх и „Студија са портрета Иноћентија Кс“ аутора Сланина . Врло различита дела, рођена у различитим ерама и друштвеним контекстима, али обједињена неодољивим осећајем: тескоба , заправо.
Па хајде да покушамо да уђемо у ова платна, да се уронимо у те боје и оне гротла који нам, гребањем навике, омогућавају да саосећамо са аутором, да искусимо његов болни осећај и дамо облик нашем.

Мука у Мунцховом вриску

Мунцхов врисак Едвард Мунцх (1863-1944) - Врисак: уметник 1893. године прекида тишину која га окружује узвиком терора. Тишина коју негују они који прихватају друштво уништено индустријализацијом, дивљом и вештачком урбанизацијом, пренасељеним градовима који су постали „позориште друштвене позе човека, који носи маске погодности и лицемерја, наклоности и репресија “(Олива, 2005).



рађање деце са 40 година

Врисак који проширује време и простор, који представља

покушај Уеилунг дурцх ден Геист (лечење духом), катарза из болесног света
(Јаффе, 1970). Према таквом непријатељу и кастрирајућој стварности, међутим,
Мунцх никад не престаје да се осећа мистериозно кривим, прогоњен од његових сопствених духова. [...] Ко погледа његове слике, налети на ту стрепњу и препозна своју
(Ди Стефано, 1998).

Реклама Човек од Мунцх , растрган од тескоба произашао из сукоба између нагона и конвенција, подсећа, поближе размотривши, „фројдовског“ човека, „кривог човека“ (Кохут, 1977). Недовољно припитомљена животиња, оклевајући да напусти жељу за животом по принципу задовољства (Фреуд, 1930), чија је савест носилац осећај кривице представља тријумф социјалних ограничења над човековом животињском инстинктуалношћу (Ла Форгиа и Марозза, 2005).

Њена растргана унутрашњост трпи притиске инстинкта, она покушава да је исправи, али као резултат тога налази се у још већој невољи, иако интегрисанија у друштво.



Другим речима, према стварности која намеће сиву репресију, човек оживљен инстинктима и страстима може се осећати само кривим. То је потпуно и драматично очајно ја.

мушко дете мајка однос

Мука у Бејконовом делу

Студија са портрета Иноцент Кс-а Бацон-а Францис Бацон (1909-1992) један је од уметника 20. века који је најреалније у сликарству изразио трагедију постојања. У „Студији портрета невиног Кс“ 1953. год. Сланина триста година касније наставља чувени Веласкуезов портрет папе, нарушавајући његову краљевску смиреност и чинећи га „беспомоћним затвореником“ (Глуецк, 1998), чији ће сликати око 30 верзија. Безнадежни затвореник, заробљен у крутим наборима сиве завесе, отворених уста у застрашујућем вриску и симболу неизрецивог егзистенцијална тескоба .

Бројка се раствара и истовремено шири, али, пише Торселли (2007)

за разлику од онога што се дешава са експресионистичким уметником који представља ендогену патњу која долази из његове унутрашњости, очаја и тескоба чудовишно увијених тела Сланина произлази из конфронтације са разорном снагом немилосрдне стварности, света опустошеног ратом, глађу, масакрима, на коме он одражава, трагично осликавајући пораз сваког пројекта [...]. То је свет искварених појединаца, готово мутаната, паклених створења без излаза и без наде, дехуманизираних затвореника у којима је чак и душа уништена зверством патње.

Према Литтеллу (2014),

Францис Бацон био је човек очајно свестан бескорисности свих људских напора.

шта је мем

Реклама Тхе тескоба изразио Сланина стога се чини другачији осећај. То је тескоба без имена нестале особе, човека који је разбијен, жртве друштва које га лишава саме његове суштине. Поново речено, са Кохутом (1982): „трагичним“ човеком, чији се витални циљеви тичу остварења сопственог Ја (Еспосито, 2010) и чија патња проистиче из немогућности њиховог спровођења.

Могли бисмо провести читав свој живот, пише Кохут (у Строзиер, 1985), покушавајући да открије разлоге због којих је наше Ја отуђено, изгубљено и разбијено. Не бисмо нашли ништа. Сопство се не распада јер смо криви: да заиста јесмо, кад бисмо могли пронаћи барем један разлог зашто смо кажњени, били бисмо сигурни да смо људи! Страх нашег времена је управо овај: тескоба бити у нељудском окружењу, бити лансиран у свемир и наћи се апсолутно сам. Неспособан да настави да „буде“ пред реалношћу која нас лишава смисла и наде, Ја се распада.