Док стратегије превладавања су све што субјект у пракси ради да би управљао унутрашњим болом, стања сналажења то су историзоване менталне настројености, консолидовани унутрашњи аранжмани у којима се субјект креће, који служе да се заштите или избегну доживљавање соматских стања или негативних слика о себи које у одређеним тренуцима могу настати и изазвати интензивну и неприхватљиву патњу.

Предлажемо да преслушате албум „Три пријатеља“ (Гентле Гиант, 1972) током читања.





Реклама У овом чланку ћу говорити о менталним стањима према Интерперсонална метакогнитивна терапија (ТМИ) заснован на албуму Гентле Гиант. Посебна пажња биће посвећена ментална стања сналажења . Тхе стања сналажења представљају све што субјект чини да би се заштитио од унутрашњих стања болно и плашили се (Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013) или да би избегли искуства која могу проузроковати патњу. Када постану крути и понављају се, могу довести до патологије (Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019).

Ја нежни џин

Гентле Гиант је био енглески прогресивни роцк бенд, активан од 1970. до 1980. Снимили су 12 албума. Њихова музика је врло посебна: велика техничка виртуозност, али уз сталну пажњу на мелодију, вишесложени ритмички темпо комбинован са барокним упадима, контрапунктним и бегунским темповима, ренесансним звуцима, класичном музиком, народном, џезовом и сангвиничним хард роцком. Сви врсни мултиинструменталисти, размењивали су и свирали разне инструменте са једнаком вештином. Неко је тада своју музику називао: „Барокуе 'н' Ролл“.



Упркос њиховој великој слави 1970-их (у Италији и посебно у САД-у, увек су се распродавали на својим концертима), након њиховог распуштања, које се десило 1980, полако су из различитих разлога склизнули у заборав. Прва је та што никада нису имали хит сингл (њихове плоче су морале да се слушају и цене у целини), а онда зато што за разлику од многих других бендова тог времена, никада нису натерали људе да говоре о себи због трансгресивних ставова или ексцеса. рок звезда. Нису били превише комерцијални. Главни разлог је, међутим, што након њиховог распада никада није било окупљања и нико од појединачних чланова није наставио да се професионално бави музиком. Тако за разлику од других успешних бендова 70-их који су наставили низ падова и током следећих деценија да стварају музику (Пинк Флоид, Иес, Куеен, Дееп Пурпле, Јетро Тулл, итд.), Који су распали, а затим реформисани неколико пута током деценија (ПФМ, Кинг Цримсон, Ван Дер Грааф Генератор, Емерсон Лаке и Палмер, итд.) или чији су поједини чланови наставили да стварају музику често постајући познате личности (главни примери су Пхил Цоллинс и Петер Габриел из Генесис, али такође Стинг оф тхе Полице), у случају Гентле Гиант се ништа од овога није догодило. Са великом доследношћу распали су се 1980. године заједничким договором и никада више нису реформисали, упркос чињеници да су сви још увек живи и довољно здрави до данас.

Албум „Три пријатеља“ и прича о тројици пријатеља

1972. Гентле Гиант издају свој трећи албум и називају га 'Тхрее Фриендс'. То је једна од најуспешнијих плоча бенда и најомиљенија од обожавалаца. То је концептуални албум који говори о тројици пријатеља од основне школе до одрасле доби (концептуални албум значи када су све песме на плочи повезане заједно и, попут поглавља у књизи, обрађују једну тему или испричајте дугу причу. Примери су: 'Томми' СЗО, 'Јагње лежи на Броадваиу' Генесиса, 'Фелона и Сорона' Ле Ормеа, 'Дарвин' Банца дел Мутуо Соццорсоа, 'ИС' Баллетта ди Бронзоа или познатији „Зид“ Пинк Флоида).

Диск се отвара песмом „Пролог“ која, као и сажетак научног чланка, најављује шта се догађа на диску. Текст говори о томе како након година проведених заједно између суза и смеха ('Стечена су три пријатеља, три живота су смех и сузе'), ова деца, из дана у дан, постају одрасла, будућност долази изненада („Како вријеме мирује, дани се мењају у године, а будућност долази без бриге ”) и не оставља излаз. После деценија раздвојености, троје пријатеља се поново састају и разговарају о свом животу, као да се објашњавају, извињавају или оправдавају („Три дечака су мушкарци који су се раздвојили, причају своје приче како би оправдали“). Друга песма, „Сцхоолдаис“, врло је деликатна и етерична балада, музика узвишена дочарава небеску и неосвојиву атмосферу детињства, где време и простор као да коегзистирају и не постоје, један дан је година и обрнуто , сензације су интензивне и трајне. Песма препричава безбрижне и срећне године проведене заједно. Чврста, морбидна, готово патолошка веза тројице пријатеља, али и драматичан и изненадни прекид њиховог пријатељства („Заветовали смо се, њих више нема, стекли смо пријатеље, поломили пријатеље, нема више пријатеља“). После ова два уводна дела улазимо у срж приче, следеће песме говоре о животима тројице протагониста и о одређеним стања сналажења које су они спровели у дело током свог живота. Али прво, како бисмо помогли разумевању, кратко излагање понављајућих менталних стања према ТМИ.



Ментална стања према ИМТ-у

Предмети са поремећаји или круте особине личности могу стално осцилирати између различитих облика унутрашњих субјективних искустава, понављајућих менталних стања која карактеришу мисли, веровања , емоције , соматске активације, круте, стереотипне и често несвесне идеје, понашања или ставови (Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013; Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019). Аутори разликују три врсте.

Болна или плашљива стања су она која се могу јавити у облику негативних емоција, телесних одговора различитих врста (хиперарозност или хипоарауза, физички симптоми, жудња , депресори итд.) дубоко укорењена и крута негативна уверења и слике о себи. Очигледно, будући да су испуњени патњом, субјект се јако труди да се заштити и избегавајте их (Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013). Примери укључују осећај недостојности, осећај невидљивости или непостојања, нељубазности, неадекватности или безвредности, кривице, лошег или себичног, самог или напуштеног, рањивог или у опасности. Често оно што субјект чини да би се бавио њима је нефункционално и пејоративно (Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019). То су дакле болна стања која се могу поново активирати у одређеним међуљудским ситуацијама (свађа или неразумевање са вољеном особом, непријатна социјална ситуација итд.) Или бити непрекидно присутна у главама људи. Могу се појавити и у облику идеја, знања о себи и у виду физичких, висцералних, соматских и емоционалних сензација (Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019). Често потичу из болних раних односа, траума или других поновљених и трајних негативних међуљудских односа.

Тхе стања сналажења уместо тога, то су ментална, аутоматизована, процедурална или свесна стања која испитаници постављају током свог живота или суочавања са одређеним ситуацијама да би се заштитили или управљали стварним, страхујућим или чак само уоченим болним стањима. Тхе стања сналажења они служе да се заштите или избегну доживљавање соматских стања или негативних слика о себи које се могу појавити у одређеним тренуцима и изазвати интензивну и неприхватљиву патњу. Дакле, док класика стратегије превладавања су све што субјект у пракси ради како би управљао унутрашњим болом (преједање, опијање, компулзивни секс, претерана физичка активност, упорне мисли, тражење сигурности, итд.), стања сналажења , како сама реч каже, то су стабилна стања, историзоване менталне диспозиције, консолидовани унутрашњи аранжмани у којима се субјект креће, специфична адаптација постављена на месту када ће бол ускоро стићи. На пример, осећам се усамљено и напуштено (болно ментално стање), одем у једну статус сналажења од запањујућег или од празна девитализовано у којем нагињем ка побољшању (стратегија суочавања). Или, још један пример, шеф ми даје нови задатак, осећам се неспособно и без вредности (болно ментално стање), почињем да руминаре на задатку и упадам у један сналажење у душевном стању радохолизма д перфекционизам што ме тера на прековремени рад, рад чак и на празнике и размишљање и преиспитивање успеха задатка (стратегија суочавања).

тема о насиљу на стадионима

Реклама Трећа група, тражена его синтонска стања, су адаптивни резултат стања сналажења и стратегије. Они представљају како желимо да се осећамо и опажамо. То је оно што субјект настоји да дефинише свој идентитет и искуси позитивна ментална стања (Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013). Временом постају вредности, идеали којима треба тежити и одржавати их (Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019). Примери могу бити виђење себе бољег од других (са моралне, сексуалне, економске, интелектуалне, физичке тачке гледишта, итд.) Или опажање себе предодређеног за велике ствари или имати право на приступ моћним позицијама, да увек заслужим да се забавим, покуша задовољство или задовољство по сваку цену итд. Погледајмо сада како опадају ментална стања, са посебном пажњом на она сналажење у причама наша три лика.

Тре вите, тре цопинг

Трећа нумера на албуму, „Радим цео дан“, говори о првом од тројице пријатеља. То је радник заробљен у својој улози. Његов живот се понавља и једноличан је, 30 година је као да им је било 5. Глазба савршено дочарава ову дневну заморност, као и монотону климу на монтажној линији типичну за рад плавих оковратника. Разочаран је, резигниран и потлачен, али са бес оних који су претрпели неправду или који се не могу побунити да промене ствари. Главни јунак се као младић надао у успех, али га је отац ометао и обесхрабривао, морао је да одустане од својих циљева („Кад сам био млад, имао сам илузија, снови нису довољни, тата је био груб, није марио за учење, пакао је живот тежак“). Ова одрицања произвела су толико беса, горчине и осећаја неправде. Тхе интерперсонална шема према ТМИ (Димаггио, Пополо, Оттави, Салваторе, 2019) то би могло бити следеће:„Способан сам, али нисам подржан, стога блокиран, желим аутономију, подршку, уважавање, али ако оцу покажем своје жеље (а сада и себи), могао би да суди, обесхрабри, има песимистичан став, кривицу. Ово ми много узрокује туга , осећај кривице и осећај угњетавања “.Да не би склизнуо у болно ментално стање недостојности, нељубазности или упорне кривице, развој попут статус сналажења самозаштитни бес, разочарање, неповерење и резигнирано бесно подношење. Его-синтонско стање ума у ​​овом случају је морална супериорност, презир за заведене, идеалисте који верују у једнакост („Лако је рећи да су сви једнаки, па погледај око себе и види да то није истина“) или према нечијем шефу и самом животу ('Једем прашину, шеф добије сав новац, живот није само'). За слику о себи је лакше и мање болно кривити друге и судбину него себе или оца.

Следећа песма „Ољушти боју“ прича причу о другом пријатељу. Постао је сликар и живи изолован од света, одвојен, затворен унутар његова четири зида да слика, али у основи несрећан. Користи уметност за модулацију емоције , и позитивне и негативне, не пушта се к њима, све је мирно, време и простор кристалишу се на платну и у самотној тишини („Пронаћи задовољство и бол у својој уметности, изгубљен у ћутњи, нема потребе за журбом, време га чека“). На почетку музичка атмосфера дела је ретка, бестелесна, неопипљива и шапутана, баш као и душа уметника. Међутим, подразумева се да ни уметност није довољна да задовољи потребу за одговорима, да смири бриге, да залечи патњу сломљених снова. У ствари, у одређеном тренутку музика се мења, она постаје дивљи, хард роцк, текст песме говори истину и упозорава главног јунака, испод „слике“ још увек постоји стара звер („Ољуштиш боју, погледаш одоздо, видећеш исту, исту стару дивљу звер“). Сав овај покушај да се заштите није имао сврху, а ризик од потапања увек вреба („Ништа се није научило, баш ништа, не заваравајте се, устаните пре него што паднете“). Овде смо пред боговима стања сналажења од избегавање / заштитна изолација и девитализовани вакуум (Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013). Да би се заштитио од спољног света и од других, на неки начин схваћен као злонамерни или не одговара на његове потребе за негом, уважавањем, сигурношћу, припадношћу или на неки други начин, главни јунак:„Осећа потребу да се физички и ментално изолује како би зауставио односну патњу. Пацијент доживљава страх је срамота када се удаљи док доживљава пролазну сигурност и смањење анксиозности када избегава везу '(Димаггио, Монтано, Пополо, Салваторе, 2013, стр. 32) осећа се сигурно у свом скривеном брлогу (Процацци, Пополо, Марсигли, 2011). Бол овог лика је „глув“, доживљава неку врсту егзистенцијалне анестезије, далеко је од емоција, далеко од живота и далеко од других. Не разуме намере других, не разуме да ли је други доступан или не, ако је шала пријатеља иронична или злонамерна, тада напушта игру и изолује се јер не разуме правила игре, „одваја се“ од других (Салваторе, Димаггио, Оттави, Пополо, 2017) и затвара се у свој усамљени свет боја, платна, слика и четкица.

Последњи лик је успешан човек, класична „бела огрлица“. Песма је насловљена: „Мистер Цласс Анд Куалити?“. Постао је богат, арогантан, умишљен човек („Погледајте награде које показујем“), манипулатор („Изаберите моје пријатеље за моје циљеве“), досадан и ташт („Свијету су потребни постојани мушкарци попут мене да издају и примају наредбе“), неосетљив и презиран чак и према сопственим пријатељима који су главни јунаци ове приче („Никад нисам разумео уметника или лење раднике“). Његов је планирани успех, учио се за столом („Трудим се да изградим свој живот и планирам пут којим идем“), извукао максимум из живота захваљујући својој лукавости („Кућа и ауто и лепа жена, сви су победили знајући“). Музика песме је врло динамична, са брзим, линеарним и одрживим ритмом, у потпуности одражава охолу одлучност карактера. Међуљудски образац је јасан, субјекту прети идеја да је ништав или да се чини малим и безначајним, жеља је да се види и цени како би се препознао у сопственом идентитету. Страх да би га други могли онеспособити, презирати га, не занимати га ствара муку, осећај неуспеха, понижења. Да би избегао ова болна стања, субјекат развија а сналажење засновано на перфекционизму и радохолизму, све се мора урадити на најбољи начин и сваки циљ оправдава средства, све је дозвољено да би се постигао циљ. Изражене су само љутња и презир (да би се заштитили од тескобе празнине, срама или осећаја кривице), не постоји саосећање , нема емоционалне или љубавне умешаности, други мора да буде на дистанци или, још горе, да њиме манипулише по својој вољи сврхе (Димаггио, 2016). Пожељна его-синтонска стања су грандиозност, консолидација моћи, супериорност са свих становишта и материјалистички и инструментални индивидуални хедонизам. Упркос успеху, жене и новац, као и друга два пријатеља, и он је сам.

Љутита оставка радника, заштитничка изолација уметника, па чак ни успеси Мистера Класе нису довољни, била су деца уједињена и срећна, сада су усамљени и тупи мушкарци. У последњој песми, оној која албуму даје наслов: „Три пријатеља“, чудо се дешава, бар на једно вече. Музика је омотачна, хорска, влада драматична, али топла и пријатна атмосфера. Три пријатеља се поново срећу након година и то је слатки сусрет у својој тузи („Слатко у тузи“). Међутим, радост виђања је толико велика да превазилази проток времена и класне разлике („На крају, пуни весеља, ишли од разреда до разреда“). Бити заједно, још једном уједињени, саучесници, суседи, омогућава им да поново открију ту хармонију, то међусобно подешавање, можда никада искусно још од детињства. Напокон могу бити своји, без надградњи, без маски, без заштитног оклопа. Могу смањити одбрану, напустити стратегије суочавања, изаћи из менталних стања у којима су деценијама заробљени и поново открити искрену аутентичност и емоционалну блискост бар на једно вече.